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Himno de batalla de la República

Himno de batalla de la República

Himno de batalla de la República

El Himno de batalla de la República es una de las canciones más famosas de la Guerra Civil estadounidense y estuvo estrechamente asociado con las tropas de la Unión.

La melodía era originalmente un himno de una reunión de campamento "Oh hermanos, ¿nos encontrarán en la feliz orilla de Canaán?" Se convirtió en la canción John Brown's Body. Luego, en 1861, Julia Ward Howe, esposa de un funcionario del gobierno, escribió un poema para Atlántico mensual revista por cinco dólares. La revista lo llamó Himno de batalla de la República.

Howe explicó en su autobiografía que escribió los versos para enfrentar un desafío de un amigo, el reverendo James Freeman Clarke. Los soldados confederados la cantaron con su propia versión de las palabras. Pero Clarke pensó que debería haber palabras más edificantes para la melodía. La música se atribuye a William Steffe.. Las palabras publicadas en el número de febrero de 1862 de The Atlantic Monthly son ligeramente diferentes de su versión manuscrita original como se documenta en su Reminiscencias 1819-1899, publicado en 1899. Las versiones posteriores se han adaptado a un uso más moderno ya las inclinaciones teológicas de los grupos que utilizan la canción.

El Himno de batalla se ha convertido quizás en la canción de la Guerra Civil más conocida del Ejército de la Unión, y se ha convertido en un himno patriótico estadounidense muy querido.

Letra

Mis ojos han visto la gloria
De la venida del Señor;
El esta pisoteando la cosecha
Donde se almacenan las uvas de la ira;
Ha desatado el fatídico relámpago
De su terrible espada veloz;
Su verdad avanza.

Coro
¡Gloria! ¡Gloria! ¡Aleluya!
¡Gloria! ¡Gloria! ¡Aleluya!
¡Gloria! ¡Gloria! ¡Aleluya!
Su verdad avanza.

Lo he visto en las fogatas
De un centenar de campamentos dando vueltas
Le han edificado un altar
Al anochecer rocía y humedece;
Puedo leer su justa sentencia
Por las lámparas tenues y resplandecientes;
Su día avanza.

Coro
¡Gloria! ¡Gloria! ¡Aleluya!
¡Gloria! ¡Gloria! ¡Aleluya!
¡Gloria! ¡Gloria! ¡Aleluya!
Su verdad avanza.

He leído un escrito del evangelio ardiente
En hileras de acero bruñido:
"Al tratar con mis contemineros,
Así que contigo mi gracia hará ":
Deja que el héroe nazca de mujer
Aplasta a la serpiente con su calcañar,
Dado que Dios está marchando.

Coro
¡Gloria! ¡Gloria! ¡Aleluya!
¡Gloria! ¡Gloria! ¡Aleluya!
¡Gloria! ¡Gloria! ¡Aleluya!
Su verdad avanza.

Ha hecho sonar la trompeta
Eso nunca llamará la retirada;
Está tamizando los corazones de los hombres
Ante su tribunal;
Oh, alma mía, date prisa en responderle;
Alégrense, pies míos;
Nuestro Dios sigue marchando.

Coro
¡Gloria! ¡Gloria! ¡Aleluya!
¡Gloria! ¡Gloria! ¡Aleluya!
¡Gloria! ¡Gloria! ¡Aleluya!
Su verdad avanza.

En la belleza de los lirios
Cristo nació al otro lado del mar
Con una gloria en su seno
Eso nos transfigura a ti y a mí;
Cuando murió para santificar a los hombres,
Moriremos para hacer libres a los hombres;
Mientras Dios avanza.

Coro
¡Gloria! ¡Gloria! ¡Aleluya!
¡Gloria! ¡Gloria! ¡Aleluya!
¡Gloria! ¡Gloria! ¡Aleluya!
Su verdad avanza.


Himno de batalla de la República: Primera versión publicada

Howe informó en su autobiografía que escribió los versos para enfrentar un desafío de un amigo, el reverendo James Freeman Clarke. Como himno no oficial, los soldados de la Unión cantaron "El cuerpo de John Brown". Los soldados confederados la cantaron con su propia versión de las palabras. Pero Clarke pensó que debería haber palabras más edificantes para la melodía.

Howe enfrentó el desafío de Clarke. El poema se ha convertido quizás en la canción de la Guerra Civil más conocida del Ejército de la Unión, y se ha convertido en un himno patriótico estadounidense muy querido.

Las palabras del Himno de batalla de la República tal como se publicó en el número de febrero de 1862 de The Atlantic Monthly son ligeramente diferentes de los de la versión original del manuscrito de Julia Ward Howe, como se documenta en su Reminiscencias 1819-1899, publicado en 1899. Las versiones posteriores se han adaptado a un uso más moderno ya las inclinaciones teológicas de los grupos que utilizan la canción. Aquí está el "Himno de batalla de la República" escrito por Julia Ward Howe cuando lo publicó en febrero de 1862, en The Atlantic Monthly.


Una canción de gloria

Una canción de gloria

Oficiales de la Quinta Caballería de los Estados Unidos cerca de Washington, DC, en 1865. Julia Ward Howe se inspiró para escribir "El Himno de Batalla de la República" después de una visita a las tropas de la Unión en medio de la Guerra Civil. Biblioteca del Congreso ocultar leyenda

Oficiales de la Quinta Caballería de los Estados Unidos cerca de Washington, DC, en 1865. Julia Ward Howe se inspiró para escribir "El Himno de Batalla de la República" después de una visita a las tropas de la Unión en medio de la Guerra Civil.

Esta semana, NPR inaugura una nueva serie llamada American Anthem, que explora canciones que aprovechan las emociones colectivas de los oyentes e intérpretes en torno a un tema o creencia. Encuentra más historias en NPR.org/anthem.

Hay un episodio de El Show de Johnny Cash de 1969 donde el propio hombre hace un pequeño discurso con un error bastante grande. "Aquí hay una canción que supuestamente fue cantada por ambos bandos en la Guerra Civil", dice Cash, guitarra en mano, para dar inicio a la interpretación de "The Battle Hymn of the Republic".

La verdadera historia en ese punto es clara: Julia Ward Howe escribió la canción como un himno pro-Unión y contra la esclavitud. Pero luego Cash continúa diciendo: ". Lo que me demuestra que una canción puede pertenecer a todos de nosotros ". Y sobre eso, tiene razón.

Debería ser fácil con Cash por estropear la historia. Yo también me equivoqué. Ni siquiera sabía que el "Himno de batalla" tenía vínculos con la Guerra Civil hasta hace poco, porque yo, y tal vez tú, si creciste con un sabor similar de cristianismo, solo lo cantaba en la iglesia. Poco sabía que la canción, con su estribillo de "Gloria, gloria, aleluya", se había utilizado para animar a los equipos de fútbol universitario o como himno a los sindicatos. El evangelista Billy Graham, quien ayudó a popularizar la canción entre los cristianos, incluso la llevó al coro del ejército ruso en 1992.

"Es una buena marcha", dice Sparky Rucker. Un historiador y cantante de folk que presenta un espectáculo de música de la Guerra Civil con su esposa, Rucker dice que el "Himno de batalla" se repite con su ritmo: "Es la cadencia adecuada para marchar, si estás en un piquete o en una marcha calle abajo con letreros ... Realmente te hace fluir la sangre [para que] puedas matar dragones ".

Sin embargo, los dragones son relativos. Anita Bryant, la cantante y activista conservadora, solía interpretar la canción en manifestaciones anti-gay. Durante la carrera presidencial de 1964, el candidato republicano Barry Goldwater tuvo que repudiar una película de campaña que planteaba la elección como una elección entre dos Américas: una América "ideal", donde la melodía del "Himno de batalla" anotó imágenes de los fundadores y la Constitución. y una "pesadilla" en Estados Unidos, con gente negra protestando y niños bailando música rock.

Por otro lado, el día antes de su muerte en 1968, Martin Luther King Jr. pronunció su famoso discurso "He estado en la cima de la montaña", que terminó citando la primera línea de la canción: "Mis ojos han visto la gloria de la venida del Señor. "Su iglesia local, Ebenezer Baptist de Atlanta, tomó la canción después de su muerte como un himno para él y el movimiento de derechos civiles.

"La forma en que las personas se relacionan con el patriotismo es una especie de cómo entran en el 'Himno de batalla'", dice la profesora Brigitta Johnson, etnomusicóloga de la Universidad de Carolina del Sur que enseña en las escuelas de Música y Estudios Afroamericanos. "Por ejemplo, sus nacionalistas blancos que profundizan en los mensajes de patriotismo pesados: mencionan cosas como 'La bandera de las estrellas' y el 'Himno de batalla' y se convierte en su grito de batalla, tan fácilmente como podría convertirse en el grito de batalla de Ebenezer en Atlanta ".

En otras palabras, dice Johnson, este himno tiene que ver con lo que le aportas. Y de hecho, esa flexibilidad es parte de su diseño.

Realmente se trata de apoyar cualquiera que sea su perspectiva, sobre la libertad o la liberación, y tener a Dios como la persona que ordena lo que estamos haciendo.

Un poco de historia: estamos en mitad de la Guerra Civil. Los soldados de la Unión están sentados alrededor de una fogata, haciendo el tonto, cantando canciones, y se están burlando de este tipo. "Uno de los miembros del grupo de canto es un inmigrante escocés llamado John Brown", dice el profesor de Harvard John Stauffer.

Para ser claros, no está hablando del famoso abolicionista, que fue ejecutado antes de que comenzara la guerra, este John Brown era solo un soldado regular. Stauffer, coautor del libro El himno de batalla de la República: una biografía de la canción que avanza, dice que los soldados estaban inventando una nueva letra con la melodía de un antiguo himno, "Di hermanos, ¿nos encontraremos?".

“Entonces, cuando comienzan a inventar canciones para pasar el tiempo, los camaradas lo molestan y le dicen: 'No puedes ser John Brown, John Brown está muerto'. Y luego otro soldado agregaba: 'Su cuerpo se está pudriendo en la tumba' ", explica Stauffer. Aunque su improvisada reescritura fue inspirada por un soldado regular, el fantasma del abolicionista cobró gran importancia, y nació una canción de marcha llamada "El cuerpo de John Brown".

"El cuerpo de John Brown" se hizo muy popular entre los soldados de la Unión por varias razones. Por un lado, la simplicidad de la letra y la melodía hicieron que sea fácil de cantar y recordar. Más importante aún, glorificó la lucha justa contra la esclavitud. Las unidades afroamericanas recogieron la melodía y agregaron su propio giro: "Terminamos con cavar algodón, terminamos con cavar maíz / Somos soldados yanquis de color tan seguros como tú naciste."

Unos años más tarde, una poeta acomodada y altamente educada de Nueva York llamada Julia Ward Howe vino a Washington, DC con su ministro para visitar a las tropas de la Unión. Mientras lo hacían, los confederados atacaron, pero los soldados de la Unión se defendieron e impresionaron a Howe. Su ministro, dice Stauffer, la empujó a reescribir la canción que habían estado cantando: "reescribirla y elevarla. Hacer esa canción más rica para una especie de audiencia educada".

Sparky Rucker y su esposa Rhonda interpretan un popurrí de las diversas encarnaciones del "Himno de batalla", desde la canción religiosa original hasta la versión cantada por los soldados negros de la Unión.

Stauffer dice que Howe no estaba necesariamente buscando escribir un himno, ella estaba ansiosa por hacer el tipo de arte en mayúscula que la colocaría en las filas de los autores más respetados de su tiempo. "Hawthorne, Melville, Emerson, Thoreau - parte de la forma en que fueron entendidos como grandes escritores fue su uso del simbolismo", dice. Para la versión de la canción de Howe, abandonó muchas de las líneas que se habían creado entre las tropas, como "Cuelguemos a Jeff Davis de un manzano agrio."

Renacida como "El Himno de Batalla de la República", la versión de Howe es la que mejor conocemos hoy. Pero vale la pena señalar que las contribuciones de las tropas fueron lo que hizo que la canción fuera tan popular en primer lugar, eso y la conmovedora melodía del himno original.

Sparky Rucker dice que cuando interpreta la versión de la canción de los soldados negros de la Unión, incluso en el sur, donde, según sus palabras, "las heridas de la Guerra Civil aún están frescas", todos cantan: "Incluso mi Los sureños de la audiencia cantarán conmigo, porque también hemos cantado algunas de sus canciones ".

Rucker dice que su público también canta la versión de Howe, que finalmente ganó, siendo publicada por El Atlántico en 1862 y canonizado. Y si bien trasciende siglos y culturas, Birgitta Johnson se apresura a señalar que el "Himno de batalla" es, al final del día, una canción de guerra.

"El momento kumbaya no ocurrirá al otro lado de los pasillos debido a esta canción", dice, "porque realmente se trata de apoyar cualquiera que sea tu perspectiva, sobre la libertad o la liberación, y tener a Dios como la persona que ordena lo que estamos haciendo. Y 'gloria, aleluya' sobre eso ".

Como dijo Johnny Cash en 1969, "The Battle Hymn of the Republic" es un himno que pertenece a todos. Pero lo que realmente importa es para qué lo cantan.


Julia Ward Howe y su esposo Samuel colaboraron para ayudar a la Comisión Sanitaria al comienzo de la Guerra Civil de Estados Unidos. Como resultado de su trabajo voluntario, el presidente Lincoln los invitó con algunos otros a Washington. Durante ese viaje, los Howes visitaron un campamento del Ejército de la Unión en Virginia y escucharon a los soldados cantar "El cuerpo de John Brown", una canción que celebraba al hombre que había atacado un arsenal del sur con la esperanza de desencadenar una rebelión contra la esclavitud. Una línea dice: & quot; El cuerpo de John Brown & quot; yace & quot; mohándose en su tumba & quot.

James Freeman Clarke, un clérigo que viajaba con la fiesta de Howe, sabía que Julia era una poeta publicada. La instó a escribir algunas palabras decentes para la melodía. Al día siguiente, el 19 de noviembre de 1861, Julia Ward Howe había escrito sus famosas líneas, el & quot; Himno de batalla de la República & quot.

Me desperté en el gris de la mañana, y mientras esperaba el amanecer, las largas líneas del poema deseado comenzaron a entrelazarse en mi mente, y me dije a mí mismo: "Debo levantarme y escribir estos versos, no sea que ¡Duerme y olvídate de ellos! '' Así que salté de la cama y en la penumbra encontré un viejo muñón de bolígrafo, que recordaba haber usado el día anterior. Garabateé los versos casi sin mirar el papel.

El próximo febrero Atlántico mensual imprimió el poema de la Sra. Howe y le pagó $ 4 por él. La nación entera se inspiró en las palabras cuando aparecieron, y la canción se convirtió literalmente en el himno de batalla de la república estadounidense durante los días oscuros de la Guerra Civil. Cuando se cantó la canción en un mitin al que asistió el presidente Lincoln, gritó con lágrimas en los ojos: "¡Cántalo de nuevo!".

Después de la guerra, Julia Howe permaneció activa en las causas de reforma como presidenta de la American Woman Suffrage Association y la rama estadounidense de la Women & # 39s International Peace Association. En 1907 se convirtió en la primera mujer miembro de la Academia Estadounidense de Artes y Letras y, lamentamos decirlo, predicó en iglesias unitarias.

Cuando Julia Ward Howe murió en 1910, cuatro mil personas asistieron a su funeral en el Symphony Hall de Boston. Fue un momento conmovedor cuando esas cuatro mil voces resonaron con su canción, "El Himno de Batalla de la República".


Why I Don & # 8217t Sing & # 8220The Battle Hymn of the Republic & # 8221

A medida que la nación se prepara para celebrar nuestra independencia, muchas iglesias aprovecharán la oportunidad para hacerlo también en sus servicios de adoración, particularmente porque el 4 de julio cae en domingo este año. Además de otros estándares patrióticos como el Estandarte con estrellas, America la BELLA, y otros, muchas de esas iglesias estarán cantando El Himno de Batalla de la República. Como he reflexionado últimamente sobre esta canción, que confieso que he cantado de todo corazón durante la mayor parte de mi vida (en la iglesia, nada menos), me he convencido de que la teología que contiene no es bíblica, ni la historia de la canción la recomienda. ser cantado por la iglesia cristiana.

los Himno de batalla de la República fue escrito en 1861 por Julia Ward Howe después de visitar un campo de guerra del Ejército de la Unión. La Sra. Howe era unitaria y adherente al trascendentalismo. Ella escribió esta canción (por la que le pagaron cinco dólares cuando se publicó originalmente en Atlántico mensual) desde su perspectiva teológica única.

Los dos primeros versículos preparan el escenario para la teología de la canción:

Mis ojos han visto la gloria de la venida del Señor.

Él está pisoteando la vendimia donde se almacenan las uvas de la ira

Ha desatado el fatídico relámpago de su terrible espada veloz.

Lo he visto en los fuegos de vigilia de un centenar de campamentos circundantes

Le han edificado un altar en el rocío y la humedad de la tarde

Puedo leer Su justa sentencia a la luz de las lámparas apagadas y encendidas.

Entre las suposiciones que la Sra. Howe incorporó a estas letras están:

  • La Guerra Civil debía verse apocalípticamente
  • El Ejército de la Unión fue Dioses ejército, dispensando Su ira sobre la Confederación
  • Dios habitó en medio de los campamentos de la Unión y sus fuegos fueron alternos para Él.
  • El Ejército de la Unión incluso debe equipararse con la Palabra de Dios ("Su espada")

Aunque la versión cantada en muchas iglesias (e impresa en muchos himnarios de la iglesia) omite el tercer verso, específicamente equipara el Evangelio con las bayonetas y espadas del Ejército de la Unión:

He leído el ardiente evangelio escrito en las hileras de acero bruñido.

Así como traten con mis contempladores, así tratará con ustedes mi gracia

Que el héroe nacido de mujer aplaste a la serpiente con su calcañar.

En este versículo, la promesa mesiánica en Génesis 3:15 está conectada, no con la victoria de Cristo sobre el pecado y la muerte, sino con el "héroe" (el Ejército de la Unión) aplastando a la "serpiente" (la Confederación). También es extremadamente problemático que la gracia de Dios está intrincadamente ligada a la forma en que uno responde a sus "contempladores" en el contexto particular de la Guerra Civil.

En el cuarto verso, la Sra. Howe escribió:

Él ha hecho sonar la trompeta que nunca tocará el retiro

Está escudriñando los corazones de los hombres ante su tribunal.

¡Oh alma mía, date prisa en responderle! ¡Alégrense, pies míos!

Aquí, vemos una imagen de Dios pesando los corazones de los hombres y juzgándolos en consecuencia sobre la base de la guerra. Por lo tanto, se nos ordena ser “rápidos” y “jubilosos” mientras cumplimos Su juicio contra Sus enemigos, en el contexto, por supuesto, matando a los sureños.

En la belleza de los lirios, Cristo nació al otro lado del mar,

Con una gloria en su seno que nos transfigura a ti y a mí.

Como murió para santificar a los hombres, muramos para hacer libres a los hombres,

Aparte del obvio error de decir que Cristo “nació entre los lirios”, estas letras delatan el rechazo fundamental de la deidad de Cristo común a los unitarios. Cristo murió “para santificar a los hombres”, es decir, vivió y murió noblemente, para que pudiéramos seguir su ejemplo. Sin embargo, le queda al hombre (a través del gobierno y la acción social) "hacerlos libres" a través de la muerte asociada con la guerra. Incluso cambiar "morir" por "vivir" (como hacen algunos himnarios) no evita que se presente el elemento social flagrante del "evangelio".

Esta canción, entonces, tiene poco que recomendarla al cristiano que toma en serio la Palabra de Dios y las doctrinas ortodoxas que de ella se derivan. Además, la canción no tiene nada que ver con el evento histórico de la independencia de Estados Unidos de Inglaterra, aborda de manera única la guerra que partió a nuestra nación en dos. Si bien el problema subyacente de la esclavitud en esa guerra era de hecho moral, y si bien la posición moralmente correcta ganó el día, El Himno de Batalla de la República introduce la gracia de Dios, el juicio de Dios y el Evangelio de Dios en el conflicto de tal manera que difumina significativamente la importancia teológica de cada uno de ellos en las luchas intestinas entre la humanidad pecadora.

Como cristianos en esta gran nación, podemos ciertamente celebrar nuestras libertades y honrar a aquellos por quienes se compraron esas libertades. Sin embargo, como cristianos, nuestra mayor libertad aún no aguarda la vida o la muerte de otro, sino que Jesucristo la compró para nosotros de una vez por todas. En medio de los eventos de celebración que rodearon la independencia de nuestra nación, quizás el mejor uso del tiempo que nos reunimos para adorar corporativamente sería recordar la liberación ganada para nosotros, no en el campo de batalla, sino en la cruz del Calvario.


Julia Ward Howe

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Julia Ward Howe, de soltera Julia Ward, (nacida el 27 de mayo de 1819 en Nueva York, Nueva York, EE. UU., fallecida el 17 de octubre de 1910 en Newport, Rhode Island), autora y conferencista estadounidense mejor conocida por su "Himno de batalla de la República".

Julia Ward provenía de una familia acomodada y recibió una educación privada. En 1843 se casó con el educador Samuel Gridley Howe y se estableció en Boston. Siempre de inclinación literaria, publicó su primer volumen de poesía, Flores de la pasión, en 1854 esta obra y las siguientes, incluida una colección de poesía, Palabras para la hora (1857), una obra de teatro, Leonora o la propia del mundo, producido en 1857, y Un viaje a Cuba (1860) - tuvo poco éxito.

Durante un tiempo, Howe y su esposo publicaron el Mancomunidad, un periódico abolicionista, pero en su mayor parte la mantuvo al margen de sus asuntos y se opuso firmemente a que ella se involucrara en cualquier tipo de vida pública. En febrero de 1862 The Atlantic Monthly publicó su poema "Himno de batalla de la República", para ser ajustado a una vieja melodía popular que también se usa para "El cuerpo de John Brown". La canción, escrita durante una visita a un campamento del ejército cerca de Washington, DC, en 1861, se convirtió en la canción semioficial de la Guerra Civil del Ejército de la Unión, y Howe se hizo famoso.

Después de la guerra, Howe se involucró en el movimiento del sufragio femenino. En 1868 ayudó a formar y fue elegida la primera presidenta de la Asociación de Sufragio de la Mujer de Nueva Inglaterra, cargo que ocupó hasta 1877, y desde 1869 asumió un papel destacado en la Asociación de Sufragio de la Mujer de Estados Unidos. Ayudó a fundar el Club de Mujeres de Nueva Inglaterra en 1868 y sucedió a Caroline M. Severance como su presidenta en 1871. Más tarde participó activamente en la Federación General de Clubes de Mujeres Internacionales. También asumió la causa de la paz y en 1870 publicó su “Llamamiento a la feminidad en todo el mundo”, un llamado a una conferencia internacional de mujeres sobre el tema de la paz. En 1871 se convirtió en la primera presidenta de la rama estadounidense de la Asociación Internacional de Mujeres por la Paz.

Howe continuó escribiendo durante toda su vida, publicando libros de viajes, poesía, colecciones de ensayos y biografías. Fundó una revista literaria de corta duración, Auroras boreales, en 1867 y fue fundador en 1870 y editor durante 20 años a partir de entonces de la Diario de la mujer. Fue una viajera frecuente hasta la vejez extrema. Fue nuevamente presidenta de la Asociación de Sufragio Femenino de Nueva Inglaterra desde 1893 hasta 1910. En 1908 se convirtió en la primera mujer en ser elegida miembro de la Academia Estadounidense de Artes y Letras. Ella era una institución pública estadounidense en el momento de su muerte. De sus hijos, la más conocida fue la escritora Laura Elizabeth Howe Richards.


'El Himno de Batalla de la República': la Canción de sí misma de Estados Unidos

El 3 de abril de 1968, el Dr. Martin Luther King, Jr. se levantó para hablar en apoyo de los trabajadores de saneamiento en huelga en Memphis, Tennessee. "Quiero que sepan esta noche que nosotros, como pueblo, llegaremos a la Tierra Prometida", anunció King. "Y estoy feliz, esta noche. No estoy preocupado por nada. No le temo a ningún hombre". Y luego cerró con su voz lírica: "Mis ojos han visto la gloria de la venida del Señor". Al día siguiente yacía moribundo en el segundo piso del Lorraine Motel, golpeado en la mejilla por la bala de un asesino.

La última línea que King dijo en público provino de una canción, "El himno de batalla de la República", escrita por Julia Ward Howe en 1861. Fue un final apropiado para la vida de un gran estadounidense porque la historia de la "Batalla Himno "es la historia de los Estados Unidos. La canción, que ahora se acerca a su 150 aniversario, es un tesoro sagrado y un segundo himno nacional. Hemos recurrido a él en repetidas ocasiones en las crisis nacionales. El "Himno de batalla" ha inspirado a sufragistas y organizadores laborales, líderes de derechos civiles y novelistas, como John Steinbeck en Las uvas de la ira.

Pero sobre todo, el "Himno de batalla" es un grito de guerrero y una llamada a las armas. Su vívido retrato de la violencia sagrada captura cómo los estadounidenses luchan en las guerras, desde los minié ball de la Guerra Civil hasta la conmoción y el asombro de Irak. Basado en ideas de mi nuevo libro, Cómo luchamos: cruzadas, Quagmires y el estilo de guerra estadounidense, podemos ver cómo la experiencia de la nación está íntimamente relacionada con el grito de este cruzado.

La historia comenzó con una fogata espiritual en la década de 1850 llamada "Dí, hermanos, ¿nos conocerán?" Incluso en estos días previos a Internet, la melodía pegadiza se volvió viral y se transformó en la canción "John Brown's Body". ¿Se trataba del famoso terrorista contra la esclavitud, John Brown, que atacó a Harper's Ferry en 1859, con la esperanza de provocar una rebelión de esclavos, antes de ser capturado y ahorcado?

"El cuerpo de John Brown yace desmoronándose en la tumba", se refiere al Espartaco de los últimos días. Pero "Su alma sigue marchando", en la forma de un diminuto escocés en el ejército de la Unión, que casualmente comparte el mismo nombre.

En noviembre de 1861, el entusiasmo inicial de la Guerra Civil se había desvanecido en una sombría apreciación de la magnitud de la lucha. La poeta y abolicionista Julia Ward Howe se unió a una fiesta que inspeccionaba el estado de las tropas de la Unión cerca de Washington D.C. Para superar el tedio del viaje en carruaje de regreso a la ciudad, Howe y sus colegas cantaron canciones del ejército, incluido "El cuerpo de John Brown".

A un miembro del grupo, el reverendo James Clarke, le gustó la melodía, pero descubrió que la letra no era muy elevada. La versión publicada decía "Colgaremos al viejo Jeff Davis de un manzano amargo", pero los hombres que marchaban a veces preferían: "Alimentaremos a Jeff Davis con manzanas amargas hasta que le dé la diarrea". ¿Podría Howe, se preguntó el reverendo, crear algo más apropiado?

Al día siguiente, Howe se despertó con la luz gris de la madrugada. Mientras yacía en la cama, en su mente se formaron versos de poesía. Cuando se dispuso el último verso, se levantó y garabateó las palabras con un viejo muñón de bolígrafo mientras apenas miraba el papel. Se volvió a dormir, sintiendo que "me había pasado algo importante". El editor de la Atlántico mensual, James T. Fields, pagó a Howe cinco dólares para publicar el poema y le dio un título: "El himno de batalla de la República".

Puede escuchar aquí una grabación de 1908 de la canción de "The Edison Phonograph Monthly", con "Miss Stevenson, Mr. Stanley y Mixed Quartette".

Sería una de las publicaciones más influyentes en la historia de la Atlántico mensual. El "Himno de batalla" ha inspirado a generaciones de activistas. Los defensores de los derechos de las mujeres adoptaron su propia versión en 1890: "Himno de batalla de los sufragistas" que decía: "Vienen de todas las naciones, mujeres justas, fuertes y valientes". Los organizadores sindicales adoptaron la melodía en 1915 bajo el título "Solidaridad para siempre". Algunas de las letras originales son tan radicales que a menudo se eliminan. "¿Hay algo que tengamos en común con el parásito codicioso / ¿Quién nos azotará en la servidumbre y nos aplastará con su poder?" Aquí está Pete Seeger cantando "Solidarity Forever" y saltándose el lenguaje más incendiario de la lucha de clases.

Durante las crisis graves, los estadounidenses abrazan instintivamente el "Himno de batalla". La canción está ligada al tríptico de asesinatos en la década de 1960: John F. Kennedy, Martin Luther King y Bobby Kennedy. Después de la muerte de JFK en 1963, Judy Garland cantó el "Himno de batalla" en su programa de CBS como tributo a su amiga personal.

Según la hija de Garland, Lorna Luft, Judy miró a la cámara y dijo: "Esto es para ti, Jack", pero CBS lo descartó por considerarlo demasiado político. Aún así, todos sabían de qué se trataba la canción. La actuación fue tan vívida y vulnerable que el público se levantó para ofrecer una ovación de pie. Judy Garland ya no estaba en Kansas.

En abril de 1968, King citó el "Himno de batalla" y pareció saber que su vida casi había terminado. Dos meses después, el 8 de junio, terminó la Misa de Réquiem por Bobby Kennedy con la misma canción, interpretada por Andy Williams. El "Himno de batalla" es el más cercano: es la música que concluye las grandes vidas estadounidenses.

La canción alcanzó su mayor resonancia en tiempos de guerra. Durante la Guerra Civil, el "Himno de batalla" se convirtió en un grito de guerra de la causa del norte, se reimprimió un millón de veces y se cantó en mil marchas. Duraría como el himno de la guerra de Estados Unidos mucho después de que las armas se silenciaran en 1865.

En la Guerra Hispano-Estadounidense de 1898, el "Himno de Batalla" ganó una nueva letra: "Volvamos a Old Glory en nombre de la Libertad". Durante la Primera Guerra Mundial, la canción volvió a resonar en todo el país: "Hemos escuchado el grito de angustia de las víctimas de los hunos".

En el servicio conmemorativo del 11 de septiembre en la Catedral Nacional de Washington D.C., el coro tocó la melodía familiar y cinco presidentes estadounidenses cantaron al mismo tiempo. Estaban a pocos kilómetros del lugar donde, 140 años antes, Julia Ward Howe cantaba sobre un terrorista estadounidense.

"Battle Hymn" no es solo un hilo entretejido en el tejido nacional. Y no es solo un texto consagrado lo que buscamos en tiempos de trauma. También es un espejo de Estados Unidos. Las palabras del "Himno de batalla" capturan algo profundo en la experiencia estadounidense de la guerra. Durante 150 años, los estadounidenses han visto las campañas militares como una búsqueda justa para castigar a los tiranos y difundir la libertad. El "Himno de batalla" es nuestra forma de guerra, el "Himno de batalla" es nuestra forma de luchar.

Mis ojos han visto la gloria de la venida del Señor

En el "Himno de batalla", no hay separación de iglesia y estado. Los Estados Unidos son un barco divino impulsado por el aliento de Dios sobre los mares agitados. De hecho, las guerras de la nación a menudo han estado imbuidas de fuego providencial. Los estadounidenses de ambos lados de la Guerra Civil llegaron a ver la lucha como una guerra santa, con Cristo y sus ejércitos alineados contra la Bestia. Un soldado de Pensilvania

Medio siglo después, en la Primera Guerra Mundial, Woodrow Wilson vio a Estados Unidos como un apóstol destinado a pastorear a las naciones menos iluminadas. La fe en una búsqueda de inspiración divina ayudó a atraer a un presidente que se oponía profundamente a los armamentos y la matanza al apocalipsis europeo. El reverendo Randolph McKim predicó: "Es Dios quien nos ha convocado a esta guerra. Es su guerra la que estamos librando. Este conflicto es de hecho una cruzada. El más grande de la historia, el más sagrado".

En 2003, el presidente George Bush expresó explícitamente la guerra de Irak como la búsqueda de redención del pueblo elegido. "Dios me dijo que atacara a Al Qaeda y los golpeé", según los informes, el presidente le dijo al primer ministro palestino: "y luego me ordenó que atacara a Saddam, lo cual hice".

Como murió para santificar a los hombres, muramos para hacer libres a los hombres

Las letras de Howe también capturan la visión estadounidense de la guerra como una misión para proteger y difundir la libertad. Durante la Guerra Civil, muchos norteños concluyeron que la libertad global estaba en peligro por un poder esclavista rapaz. Un soldado de Massachusetts escribió a su esposa: "Siento que la libertad del mundo está en nuestras manos para defenderla". Para Woodrow Wilson, la Primera Guerra Mundial fue una búsqueda para propagar los ideales estadounidenses de democracia y autodeterminación. "No se me puede privar de la esperanza de que seamos elegidos, y elegidos de manera prominente, para mostrar el camino a las naciones del mundo sobre cómo caminarán por los senderos de la libertad".

George W. Bush se sintió elegido para mostrar el mismo camino a las naciones del Medio Oriente. El derrocamiento de Saddam permitiría a los iraquíes caminar por los caminos de la libertad. "Creo que Estados Unidos los faro de la libertad en el mundo ".

Que el héroe, nacido de mujer, aplaste a la serpiente con su talón

El cruzado estadounidense siembra las semillas de la libertad con una mano y lleva una espada vengadora en la otra. El "Himno de batalla" está imbuido de la ira del Antiguo Testamento, lo suficientemente acertadamente porque los estadounidenses a menudo han luchado por venganza. Como escribió un unionista del este de Tennessee durante la Guerra Civil: "[Nosotros] tendremos ojo por ojo y ojo por ojo". El abolicionista Frederick Douglass reconoció que el deseo de emancipar a los esclavos estaba alimentado por el odio al Sur: "La libertad llegó a los libertos. No por misericordia sino por la ira".

En 1941, el asalto japonés a Pearl Harbor provocó la furia nacional. Hubo una inconfundible sensación de venganza cuando la serpiente fue aplastada con poder de fuego atómico. El presidente Truman describió la entrega de la bomba en agosto de 1945: "La hemos usado contra quienes nos atacaron sin previo aviso en Pearl Harbor, contra quienes murieron de hambre y golpearon y ejecutaron a prisioneros de guerra estadounidenses, contra quienes abandonaron toda pretensión de obedecer las leyes internacionales de la guerra ".

After 9/11, Bush's rhetoric was imbued with the hymn's language of the righteous avenger. The president spoke about evil in 30 percent of his speeches from 9/11 to 2003. He was not alone. Darryl Worley in "Have You Forgotten?" sang the lines: "Some say this country's just out looking for a fight/ After 9/11, man, I'd have to say that's right."

He has sounded forth the trumpet that shall never call retreat

Fighting to the tune of the "Battle Hymn" has cultivated a uniquely American way of war. Inspired by religious zeal, idealism, and wrath, Americans have adopted an uncompromising view of battle. Conflict must end with the destruction of the adversary, and the overthrow of the enemy regime.

Over time, for example, the Civil War evolved into a monumental struggle to emancipate the slaves and transform the South. Montgomery C. Meigs, the Union Quartermaster General, wrote to his son: "No peace in compromise with the South is possible for our industrious educated democratic people. Death or victory is the. necessity of our cause and I do not less doubt the ultimate victory though God for our sins leads us to it through seas of blood."

Only one day after Pearl Harbor, when tapping sounds could still be heard from U.S. sailors trapped in sunken ships, FDR promised Congress that Americans would fight "in their righteous might" for "absolute victory." The objective of unconditional surrender won the backing of around three-quarters of the American public.

Again, after 9/11, there was no question of parleying with the terrorists or Saddam Hussein. Bush claimed that America's "enemies will not be stopped by negotiation, or concessions, or appeals to reason. In this war, there is only one option, and that is victory."

The words of the "Battle Hymn" have echoed down the decades, reinforcing our view of conflict as a righteous struggle—a holy war for a democratic peace. America's "truth is marching on" from Richmond, Virginia, to Baghdad.

The totemic poem has guided the United States through many military trials. The "Battle Hymn" epitomizes the strengths of this nation: its optimism, and its moral courage. It's a song of agency, of action, a call to sacrifice together for the cause. The soldiers who march to the "Battle Hymn" have helped to liberate millions.

But there is a dark side to the "Battle Hymn" and the American way of war. The righteous zeal of America's war effort can excuse almost any sins—like killing hundreds of thousands of enemy civilians. When Americans loose the fateful lightning, they have no moral guilt, for they are the tools of God.

And what happens after we crush the serpent with our heel? Smiting tyrants in Afghanistan and Iraq didn't end the war. Instead, we were left trying to put the pieces back together.

The "Battle Hymn" es America. Its words are carved into the narrative arc of the American story. Nowhere is this truer than in wartime. The heat of idealism and wrath forges how we fight, inspiring our better angels, and condoning our gravest acts.


History of Hymns: Battle Hymn inspired by visit to troops in Civil War

Mine eyes have seen the glory of the coming of the Lord
He is trampling out the vintage where the grapes of wrath are stored
He hath loosed the fateful lightning of his terrible swift sword
His truth is marching on.

Julia Ward Howe (1819-1910), a Unitarian social worker, captured the spirit of the abolitionist cause in one of the most memorable hymns in United States history.

This hymn, according to the author’s own account in La revista Century (August 1887), was written after she, her husband and friends visited Union troops near Washington, D.C. in 1861. As they returned to the city, they traveled among the soldiers who were preparing for a counterattack against Southern forces. The visitors began to sing favorite war choruses including “John Brown’s Body”—a song about the militant abolitionist who was tried and hanged in 1859 for his raid to free slaves at Harper’s Ferry with only 21 people.

Howe commented on her fascination with the tune: “Some remarked upon the excellence of the tune, and I said that I had often wished to write some words which might be sung to it. We sang, however, the words which were already well known as belonging to it, and our singing seemed to please the soldiers, who surrounded us like a river and who themselves took up the strain in the intervals, crying to us ‘Good for you.’”

Julia Ward Howe

Soon after the encounter with the soldiers, the text to the tune of “John Brown’s Body” came to her in the middle of the night. Hymnologist Kenneth Osbeck provides an account of the origins of the hymn, in the author’s own words:

“I awoke in the grey of the morning, and as I lay waiting for the dawn, the long lines of the desired poem began to entwine themselves in my mind, and I said to myself, “I must get up and write these verses, lest I fall asleep and forget them!” So I sprang out of bed and in the dimness found an old stump of a pen, which I remembered using the day before. I scrawled the verses almost without looking at the paper.”

Upon her return to Boston, the text was published in los Atlantic Monthly, under the title “Battle Hymn of the Republic,” in five stanzas on the front page of the February 1862 issue.

The original stanza three is usually omitted. It is not known who wrote the fifth stanza found in the United Methodist Hymnal, according to the Rev. Carlton Young, the hymnal’s editor.

This hymn has become, Dr. Young says, “the USA’s second and more singable national anthem. It has been associated with various nationalistic and political causes including women’s suffrage, temperance, two world wars, the Vietnam War, the 1960s USA civil rights movement, most political gatherings at every level, and it has been sung in many churches on the Sunday nearest the Fourth of July.”

Mr. Osbeck notes that when this hymn was sung for President Lincoln as a solo, there was a thunderous applause. “The President, with tears in his eyes, cried out, ‘Sing it again,’ and it was sung again.” The hymn has appeared in almost every American hymnal since its publication.

Even Winston Churchill directed that it be sung at his memorial service in 1965 at St. Paul’s Cathedral, much to the consternation of English church musicians who did not deem the music appropriate for worship.

More recently the song was played on Sept. 14, 2001 at both the Washington National Cathedral and St. Paul’s Cathedral during memorial services for the victims of the 9/11 attacks.

It is no doubt the stirring refrain, text and music, that provide the basis for the popularity of the song for so many different occasions.

The original music was written by William Steffe (1830-1890) around 1856. The original text was a campfire spiritual called “Canaan’s Happy Shore” or “Brethren Will You Meet Me.” According to correspondence that I received from several readers when an earlier version of this article was published in the Reportero in 2005, this song, identified with the abolitionist cause, can still inspire strong negative feelings from many in the southern United States.

Howe published three collections of verse: Passion Flowers (1854), Words of the Hour (1856), and Later Lyrics (1866). In the 1870s, known by then as an influential public speaker, Howe proposed that the women of the world should unite against war and end it for all time. She was a leader in the Women’s Suffrage Movement. Twelve days before her death in 1910, the honorary Doctor of Laws Degree was bestowed on her by Smith College for her many accomplishments.

Dr. Hawn is professor of sacred music at Perkins School of Theology.


It Is A Remake…Of A Remake

The story of the song’s creation begins with a visit to a Union army camp near Washington DC. Julia Howe heard a group at the camp begin to sing a popular war song titled “John Brown’s Body” (which was sung to a tune borrowed from the hymn “Say, Brothers, Will You Meet Us”. One of the other visitors at the camp, Reverend James Freeman Clarke, suggested that Mrs. Howe pen new lyrics to the same tune. She awoke the following morning and in a flash of inspiration, wrote the lyrics for “Battle Hymn of the Republic” that we sing today.


Howe was born in New York City. She was the fourth of seven children. Her father Samuel Ward III was a Wall Street stockbroker, banker, and strict Calvinist. Her mother was the poet Julia Rush Cutler, [2] related to Francis Marion, the "Swamp Fox" of the American Revolution. She died during childbirth when Howe was five.

Howe was educated by private tutors and schools for young ladies until she was sixteen. Her eldest brother, Samuel Cutler Ward, traveled in Europe and brought home a private library. She had access to these books, many contradicting the Calvinistic view. [3] She became well-read, [4] [5] though social as well as scholarly. She met, because of her father's status as a successful banker, Charles Dickens, Charles Sumner, and Margaret Fuller. [4]

Her brother, Sam, married into the Astor family, [6] allowing him great social freedom that he shared with his sister. The siblings were cast into mourning with the death of their father in 1839, the death of their brother, Henry, and the deaths of Samuel's wife, Emily, and their newborn child.

Though raised an Episcopalian, Julia became a Unitarian by 1841. [7] In Boston, Ward met Samuel Gridley Howe, a physician and reformer who had founded the Perkins School for the Blind. [2] [8] Howe had courted her, but he had shown an interest in her sister Louisa. [9] In 1843, they married despite their eighteen-year age difference. [2] She gave birth to their first child while honeymooning in Europe. She bore their last child in December 1859 at the age of forty. They had six children: Julia Romana Howe (1844–1886), Florence Marion Howe (1845–1922), Henry Marion Howe (1848–1922), Laura Elizabeth Howe (1850–1943), Maud Howe (1855–1948), and Samuel Gridley Howe, Jr. (1859–1863). Howe was an aunt of novelist Francis Marion Crawford.

Howe raised her children in South Boston, while her husband pursued his advocacy work. She hid her unhappiness with their marriage, earning the nickname "the family champagne" from her children. [10] She made frequent visits to Gardiner, Maine, where she stayed at "The Yellow House," a home built originally in 1814 and later home to her daughter Laura. [11]

In 1852, the Howes bought a "country home" with 4.7 acres of land in Portsmouth, Rhode Island, which they called "Oak Glen." [12] They continued to maintain homes in Boston and Newport, but spent several months each year at Oak Glen. [12]

Writing Edit

She attended lectures, studied foreign languages, and wrote plays and dramas. Howe had published essays on Goethe, Schiller and Lamartine before her marriage in the New York Review and Theological Review. [2] Passion-Flowers was published anonymously in 1853. The book collected personal poems and was written without the knowledge of her husband, who was then editing the Free Soil newspaper The Commonwealth. [13] Her second anonymous collection, Words for the Hour, appeared in 1857. [2] She went on to write plays such as Leonora, The World's Own, y Hippolytus. These works all contained allusions to her stultifying marriage. [2]

She went on trips including several for missions. In 1860, she published A Trip to Cuba, which told of her 1859 trip. It had generated outrage from William Lloyd Garrison, an abolitionist, for its derogatory view of Blacks. Howe believed it was right to free the slaves but did not believe in racial equality. [14] Several letters on High Newport society were published in the Tribuna de Nueva York in 1860, as well. [2]

Howe's being a published author troubled her husband greatly, especially due to the fact that her poems many times had to do with critiques of women's roles as wives, her own marriage, and women's place in society. [15] [16] Their marriage problems escalated to the point where they separated in 1852. Samuel, when he became her husband, had also taken complete control of her estate income. Upon her husband's death in 1876, she had found that through a series of bad investments, most of her money had been lost. [4]

Howe's writing and social activism were greatly shaped by her upbringing and married life. Much study has gone into her difficult marriage and how it influenced her work, both written and active. [17]

Social activism Edit

She was inspired to write "The Battle Hymn of the Republic" after she and her husband visited Washington, D.C., and met Abraham Lincoln at the White House in November 1861 . During the trip, her friend James Freeman Clarke suggested she write new words to the song "John Brown's Body", which she did on November 19. [18] The song was set to William Steffe's already existing music and Howe's version was first published in the Atlantic Monthly in February 1862 . It quickly became one of the most popular songs of the Union during the American Civil War.

Now that Howe was in the public eye, she produced eleven issues of the literary magazine, Northern Lights, in 1867. That same year she wrote about her travels to Europe in From the Oak to the Olive. After the war, she focused her activities on the causes of pacifism and women's suffrage. By 1868, Julia's husband no longer opposed her involvement in public life, so Julia decided to become active in reform. [2] She helped found the New England Women's Club and the New England Woman Suffrage Association. She served as president for nine years beginning in 1868. [19] In 1869, she became co-leader with Lucy Stone of the American Woman Suffrage Association. Then, in 1870, she became president of the New England Women's Club. After her husband's death in 1876, she focused more on her interests in reform. In 1877 Howe was one of the founders of the Women's Educational and Industrial Union in Boston. [20] She was the founder and from 1876 to 1897 president of the Association of American Women, which advocated for women's education. [21]

In 1872, she became the editor of Woman's Journal, a widely-read suffragist magazine founded in 1870 by Lucy Stone and Henry B. Blackwell. [22] She contributed to it for twenty years. [2] That same year, she wrote her "Appeal to womanhood throughout the world", later known as the Mother's Day Proclamation, [23] which asked women around the world to join for world peace. (See Category:Pacifist feminism.) She authored it soon after she evolved into a pacifist and an anti-war activist. In 1872, she asked that "Mother's Day" be celebrated on the 2nd of June. [24] [25] [26] [27] Her efforts were not successful, and by 1893 she was wondering if the 4th of July could be remade into "Mother's Day". [24] In 1874, she edited a coeducational defense titled Sex and Education. [19] She wrote a collection about the places she lived in 1880 called Modern Society. In 1883, Howe published a biography of Margaret Fuller. Then, in 1885 she published another collection of lectures called Is Polite Society Polite? ("Polite society" is a euphemism for the upper class.) In 1899 she published her popular memoirs, Reminiscences. [2] She continued to write until her death.

In 1881, Howe was elected president of the Association for the Advancement of Women. Around the same time, Howe went on a speaking tour of the Pacific coast and founded the Century Club of San Francisco. In 1890, she helped found the General Federation of Women's Clubs, to reaffirm the Christian values of frugality and moderation. [2] From 1891 to 1893, she served as president for the second time of the Massachusetts Woman Suffrage Association. Until her death, she was president of the New England Woman Suffrage Association. From 1893 to 1898 she directed the General Federation of Women's Clubs, and headed the Massachusetts Federation of Women's Clubs. [2] Howe spoke at the 1893 World's Parliament of Religions in Chicago reflecting on the question, What is Religion?. [28] In 1908 Julia was the first woman to be elected to the American Academy of Arts and Letters, a society its goal is to "foster, assist, and sustain excellence" in American literature, music, and art. [29]

Howe died of pneumonia October 17, 1910, at her Portsmouth home, Oak Glen at the age of 91. [30] She is buried in the Mount Auburn Cemetery in Cambridge, Massachusetts. [31] At her memorial service approximately 4,000 people sang "Battle Hymn of the Republic" as a sign of respect as it was the custom to sing that song at each of Julia's speaking engagements. [32]

After her death, her children collaborated on a biography, [33] published in 1916. It won the Pulitzer Prize for Biography. [34]


'Battle Hymn Of The Republic': The Other National Anthem

Julia Ward Howe wrote the famous words­ "Mine eyes have seen the glory of the coming of the Lord" in 1861. Since then, the song's become a kind of second national anthem.

Dominic Tierney, an assistant professor of political science at Swarthmore College, talks about the history of the song -- the Elvis and Judy Garland versions, for example -- in the new issue of The Atlantic, which is where the poem was originally published in 1862.

"It was about the Union cause," Tierney tells Fin de semana todas las cosas consideradas anfitrión Guy Raz. "But it was also about much more deeper and profound themes than that."

The tune began as "Say, Brothers, Will You Meet Us," a campfire spiritual from the 1850s that, as Tierney puts it, "went viral." The song was quickly retooled as ''John Brown's Body.''

Howe, an abolitionist and poet from Boston, came across the tune during a visit to Washington, D.C., in 1861. She traveled with a party who enjoyed singing Union songs, including "John Brown's Body." One reverend traveling with the group liked the tune, but not the lyrics, which included lines like "We'll hang Old Jeff Davis from a sour apple tree."

"That night, Howe went to sleep," Tierney says. "When she woke the next morning, the lines of a poem began to form themselves in her mind. So she jumped out of bed and scribbled them down, and then fell back asleep."

los Atlantic Monthly ended up paying her $5 for the poem, publishing it in 1862 with the title "The Battle Hymn of the Republic."

"It's quite clearly about the Civil War," Tierney says. "But it's also a timeless song that speaks much more broadly to great themes in the American soul."

"The Battle Hymn" was so well-received that other songs adopted its tune, including "Solidarity Forever." Poet and Union organizer Ralph Chaplin wrote the Union anthem in 1915, scribbling stanzas on his living room rug, just as Howe had half a century earlier.

"He wanted a song that was full of revolutionary fervor and a chorus that was singing and defiant," Tierney says. "Even today, with the union movement struggling in America, the song can still be heard on picket lines and in union halls."

"The Battle Hymn" is frequently associated with death in America. Tierney points out that the last words spoken in public by Martin Lither King Jr. came from the hymn. It was also the last song played at Bobby Kennedy's requiem Mass, and was used prominently following the assassination of John F. Kennedy.

"'The Battle Hymn' is a thread woven into the national public," he says. "Its words are kind of carved into the narrative arc of the American story. We instinctively reach for it in times of trauma."

Tierney adds that the song has a particular resonance in wartime, beginning as the great rallying cry of the Northern cause in the Civil War and enduring on long after the South's surrender in 1865.

"We tend to see war as a righteous quest, to smite tyrants and spread freedom," Tierney says. "That was true in the Civil War, and it was also true more recently in Iraq. And the hymn's language of warfare is really echoed down the decades as Americans have gone into battle."

Tierney expects the hymn to continue to endure the test of time, even if altered into electronic versions more suitable for a dance club than a battlefield.

"I think [Howe] would be delighted that her idea has resonated down the decades, even if mutated and gone viral," he says.


Ver el vídeo: Battle hymn of the Republic. Himno de batalla de la republica (Enero 2022).